實驗音樂

台北藝術節與空總臺灣當代文化實驗場共同合作「噪集2019《無主之島》」，邀請亞洲的跨國實驗音樂團體FEN擔任主要策劃與演出者，以「島嶼」為概念，串連各國聲響藝術家、器樂演奏家等，進行為期兩天的合演。

講座將以 「98 E.M.P 電子音樂實習」 作為開端，並談到2000年之後至今，臺灣重要的聲音展演活動發展。本次講座，除了梳理臺灣近20年的實驗影像聲音藝術發展脈絡，也將討論到未來的計畫以及新的可能性。

在過去的幾個月中，我們在C-lab成立了新團隊Vedic Formula，從現場電影為創作出發，共同參與了「回聲像」計畫期間的論壇，總結所有共同研究的內容，「Back to the Cave」將以放映與音像實驗創作演出，呈現此階段的研究成果，為動態影像的未來留下伏筆。

【Eye．BonBon】‭不定期發生的視覺派對，試圖打破派對中聽覺與視覺的主從性，以大量裹著糖衣的視覺餵食，派對中總是瀰漫著一股 #鏘味。

點雲(point cloud)是指透過3D掃描器所取得之資料型式。‭ ‬掃描空間資料以點的型式記錄，每一個點包含有三維座標，透過此數據集，凝寫了當下此幀的時空間。‬在這場實況演出中，編程員會將己身的身體即時上傳至由藝術家黃偉軒截取於當地、他時、或是連續過往影像紀錄中的點雲數據時空中，同時將觀看者的資訊與話語透過社群API串連至虛擬表演場域。自體、觀者、他力，與空氣中的粒子同和聲序。

噪流進駐臺灣當代文化實驗場後，透過一系列的工作坊以及講座等形式，積極 培養新一代的音像創作者，本次演出這群年輕的演出者將帶來全新的Live A/V Set， 噪流也特別邀請曾在「噪流零貳F.Noise02」演出的藝術家張晏慈 CHANG Yan-Tzu， 以及現任噪流負責人葉廷皓擔任演出嘉賓。

「譜」需要的或許不只是閱讀而更需要解／轉譯，而就在解／轉譯間，我們發現「譜」有許多彼此各異的認識預設在背後。「譯譜室」邀請各位一起閱讀、解／轉譯、考察各類的「譜」，從樂譜到脈搏記寫圖、從地圖到舞譜。

關於 Audiovisualizer in da House：Audiovisual，一個追求著聲音和影像共存共融的過程，呈現著音像彼此共陳共構的姿態。我們試著將這個字加上-izer，轉化為做這件事的人，玩這件事的人，研究這件事的人或更單純地熱愛這件事的人。House ，除了提供一個實驗的場域，同時也是個培養皿，我們將邀請這些人透過各種形式，讓聲音與影像以未知的姿態在這個空間恣意生長。

在影像方面，主要會以視覺上面常用的演算法為主，並教授如何透過Processing來實踐，包含Fractal, perlin noise, flocking的應用等等，搭配隨機性來產生更有機的圖形。聲音方面將會介紹簡單隨機的節奏及音色組合。而課程的內容會依照實際狀況調整，在課程結束時將會舉行一場公開發表展演。

在本次工作坊中，我們將針對聲音的本質去做分析介紹，利用基本sin、saw等不同波型，去製造、合成聲音。