《春之祭》是二十世紀初震驚舞蹈界的前衛運動名作，編舞家尼金斯基（Vaslav Nijinsky）以詭譎的動作、歇斯底里的蹦跳，搭配史特拉汶斯基（ Stravinsky）不協調的切分音，編創出俄國神話祭典的儀式場景。《春之祭》成為舞蹈史上最著名、最有影響力的作品之一，為「反抗」和「衝突」提供了具體的印證，持續召喚了無數的編舞家為它重新編作屬於自己版本的《春之祭》，也標註了這趟跨越一百年來，現代人文主義對自我、他者和社群探尋的未竟之旅。2014年，在《春之祭》發表約一百年後，義大利劇場導演卡士鐵路奇（Romeo Castellucci）編創了「無人版」《春之祭》，以當代無人工廠作為隱喻，舞者消失了，作品演繹了未來城市裡無人駕駛機器的勞動狀態，而城市本身也將由機器所構成。在這「無人版」的表演中，人的缺席造成了一種獨特的異質空間——人的「此曾在」激盪出一種存有狀態（state of being），也開啟了數位時代對科技身體的思辨。

「數位肉身性」從《春之祭》作為靈感序曲出發，從不同版本的《春之祭》編舞探討數位肉身性的四個面向：「第一章、未來身體的批判」、「第二章、身體『物質性』與他者」、「第三章、交互被動性 （Interpassivity）」、「第四章、人工智慧、大數據與身體 」、最後，本展覽以「二十一世紀的AI編舞文件展」系列作為尾聲，演繹了透過AI演算法編舞的新可能，回應了展覽一開始的《春之祭》表演錄像系列，從無人的劇場到人工智慧編舞與鬼魂的連結，首尾呼應，從不同面向思考數位肉身性的可能，也為此刻百家爭鳴的數位身體實驗提供了多樣化的理論和探詢基礎。

策展人｜張懿文

藝術家｜後藤映則、安娜琪舞蹈劇場（謝杰樺）、台北首督芭蕾舞團（李淑惠）、鄭淑麗、徐家輝、艾曼紐．蓋特、金．艾伯赫區、古勒勒．羅拉登（雷恩）、林懷民、米利森特．哈德森、尼古拉斯．克洛茨x羅密歐．卡士鐵路奇、莎拉．威斯特法爾、共享實驗室、史泰拉克、蘇威嘉、孫原、韋恩．麥奎格、薩維耶．勒華

展覽時間｜

2021/12/11 13:00-18:00

2021/12/12-2022/2/13 11:00-18:00

表演者現場演出時間｜

2021/12/11 16:30 開幕首演

2021/12/12起，每週六日13:00~18:00。

（2022/1/22、2022/1/29-30因推廣活動及春節閉園無演出。）

展覽網站：https://digitalcorporeality.wixsite.com/exhibition

相關活動：

2021/12/11（六） 16:30-18:00 開幕．表演．導覽

2021/12/12（日） 13:30-17:40 論壇

2021/12/19（日）13:00-14:00 策展人導覽

2021/12/26（日） 14:00-17:00 「春之迷因」工作坊

2022/1/23（日）14:00-17:00「編舞你的藝術品」工作坊

主辦單位｜台灣文化產業學會

協辦單位｜臺灣當代文化實驗場、國立臺北藝術大學文創產業國際藝術碩士學程

推廣夥伴｜臺灣舞蹈研究學會、身體聚會所

贊助單位｜國家文化藝術基金會、東和鋼鐵企業股份有限公司、上銀科技股份有限公司