全景影像、虛擬實境（VR）技術日益普及，「全視角」走動式觀看，挑戰傳統劇場敘事邏輯，成為當代嶄新的感官經驗。空總臺灣當代文化實驗場C-LAB再次以當代藝術結合科技媒體概念，委託InTW舞影工作室創作舞劇，並與Funique VR Studio、導演張皓然合作VR影片，將於2019年9月20日至22日，假C-LAB聯合餐廳展演空間二樓，推出融合沉浸式劇場與VR影片的展演製作《The Awake》，並於9月17至19日率先開放觀眾參觀展場裝置。

C-LAB執行長賴香伶認為，C-LAB作為支持藝術創新及跨界協作的基地，鼓勵實驗性、跨領域及虛實整合的新科技媒體創作。並透過不同的資源匯流、平台媒合及育成孵化的機制，持續與不同組織與團體等，推出多元音像實驗等展演製作。《The Awake》呈現出跨領域的沉浸式舞蹈劇場，正是C-LAB從前端概念發想、技術工作坊協作、跨域媒合，延續發展出共製的階段性發表，更是個開端，帶領各界朝向健全創新文化生態系邁進。

《The Awake》是InTW參與C-LAB與數位藝術基金會於去年合作的階段性結晶，由人才培育及技術學習開始，走向協作共製，是C-LAB倡議從0到1支持文化實驗到實踐的具體呈現。《The Awake》從童話故事《睡美人》開始發想，進而找到「漸凍人」做為主題，團隊並以漸凍人協會為研究與田調對象，藉由親身與病患接觸的經驗與互動，轉換成創作靈感，由身體感官逐漸失去開始，深究到心理層面。

InTW藝術總監謝筱瑋邀請六位不同舞蹈背景的舞者合作，與舞者以有機的方法共同編創，呈現演出的多樣性質地。而本次展演結合VR技術，影片導演張皓然和VR技術團隊Funique VR Studio，以電影《潛水鐘與蝴蝶》為靈感，以超現實影像呈現漸凍人的內在心境，也透過VR影片表現患者身體與心靈的反差。此外，更匯聚舞台、音樂、服裝、燈光與平面與影像等跨領域的專業團隊，打造出當代舞蹈、劇場、影像、VR虛擬實境的當代舞蹈劇場演出。

在空總聯合餐廳這個非典型劇場空間之中，置入沒有明顯的故事線的展演，並將空間分割設計為四個場景。以棉線纏繞的空間中，搭配電視鏡投射出的魔鏡意象；而旁側充滿彈性布料地面的空間，企圖讓觀眾與舞者顛簸共舞，並對照出漸凍人行動日趨僵硬意念。另一個如同客廳的空間陳設，則是以漸凍人的家居生活為主體，可看到病床、時鐘、餐桌等裝置。觀眾可自由在不同的空間移動，此外可結合VR空間的影片裝置，以「全視角」挑戰傳統劇場敘事邏輯，本檔作品的推出可說是突破常規及感官經驗的全新製作。