2023 C-LAB聲響藝術節中備受期待的IRCAM《大都會》電影音樂會，10月15日於衛武營國家藝術文化中心歌劇院圓滿落幕，獲得觀眾與來自國際各界出席的專業人士盛讚。

影史承先啟後鉅作，放眼今日仍舊歷久彌新

本次音樂會的《大都會》（Metropolis）為德國電影大師電影導演佛列茲・朗（Fritz Lang）執導，於1927年上映的經典黑白電影作品，其中部份片段曾遺失多年，本次使用德國弗里德里希‧威廉‧穆瑙基金會（Friedrich Wilhelm Murnau Foundation, Wiesbaden）提供的2010年數位修復版，重現觀眾眼前。

全長約150分鐘的《大都會》，講述2026年權貴與勞工過著迥異的生活，大都會與地下城市分明的狀態，統治者兒子與地底勞工之女的相遇下，與仿造女主角的機器人介入中產生了巨變，最後在調停者的加入後，使智慧與勞力得以再度攜手合作。本作不但引述許多過去的文化符號，引發現場觀眾會後議論，例如巴別塔、《莎樂美》歌劇、裝飾藝術風格（Art Deco）等，也成為影響無數科幻作品的靈感來源，不僅電影，在文學、流行音樂、動漫乃至遊戲皆有著舉足輕重的影響力。除了整部電影展現的高度藝術價值，其呈現的議題時至今日仍令人省思，可謂影史上難得的科幻開山經典。

當代音樂與聲響的再詮釋，重賦百年經典新生命

「在他出色並令人目炫神迷的音樂中，馬塔隆（Martin Matalon）抓住了每個場景的神韻與精髓。」英國《金融時報》曾如此評價作曲家馬丁・馬塔隆為《大都會》創作的音樂。除了音樂之外，法國IRCAM聲音工程技術團隊事先親至衛武營實地勘查後，透過預製、收錄音、混音等繁複的工程技術，搭配精細的音場設計，使聽覺經驗不只來自舞台，更被來自四面八方流動性的音樂包覆其中。

演出當天，指揮張尹芳帶領時間藝術工作室、台北打擊樂團、國立臺北藝術大學音樂學系進行實時演出，克服了艱難的演奏技巧整合，形塑了清晰的畫面，賦予這部偉大的默片前所未有的色彩。實際到場的IRCAM 教育部門主任菲利浦・朗格洛瓦（Philippe Langlois）表示：「看完今天的演出，我個人更喜歡這次室內樂的版本，充滿更多起伏跌宕及戲劇張力，在指揮與音樂家的表現下，每種器樂的音色更為清晰，有更多元的細節變化可察覺。同時，也不得不提的是衛武營的音場非常優秀，對這樣的製作來說是非常適合的狀態。」

當代新技術詮釋百年前作品，經典得以自在呼吸

作品的最後，調停者將工頭與主人的手牽起來，闡述了必須有心的存在，才能將頭腦的智慧與雙手的勞動結合起來。臺灣當代文化實驗場謝翠玉執行長表示：「這次聚集了頂尖的音樂家與工程師，藉當代的科技與演奏手法，以默片最傳統影像搭配現場演出的呈現手法，喚醒百年以前的電影名作，讓過去與未來的手，能夠再度牽起，協同共創未來」。

C-LAB臺灣聲響實驗室承先啟後推動音樂聲響技術研發及內容創新跨界的發展，此演出讓電影、視覺藝術、當代音樂聲響等各界體驗一件完善的演出呈現需集結各方專業，從作曲創作、指揮掌控、器樂演奏技術、影音對點設計、電聲設計到音響工程，均需投入龐大時間與精力積累。接下來2023 C-LAB聲響藝術節尚有一系列專業論壇及多元展演，喜愛音樂及新科技創作的朋友，請把握機會盡早索票，活動資訊請上C-LAB官網查詢（https://reurl.cc/8ND2Qg）。